作为电影教育家与创作者的跨界代表，吴兵教授在西影会客厅分享了他对当代电影发展的独到见解。从高校讲台到电影片场，他始终强调“内容为王”的创作理念，在AI与XR技术变革背景下，提出电影教育应培养“通才型”人才，既要掌握新技术工具，更要坚守叙事本质。其双重身份带来的产业观察，为西部电影发展提供了兼具学术深度与实践价值的思考路径。

董红涛：“‘’春京西‘’历史文化街区拥有大量珍贵的兴亚式百年建筑，这为年代剧历史题材片提供了天然不可复制的优质场景，林青霞、张曼玉主演的《滚滚红尘》就曾在此取景，电视剧《老舅》和城市微短剧《云上天蓝》也分别于2024年的冬季和前不久在街区完成了重要场景拍摄，‘春京西‘是以文化艺术加现代生活为定位，现有的街区拥有两个特色剧场，'奇梦剧场'主打沉浸式体验，原创剧目《采'影子'》讲述了1945年地下党'影子'，在列车上传递情报的惊险故事，'剧说剧场'则以脱口秀、剧场剧等形式，打造年轻人的喜剧文化阵地和社交空间，这两个由年轻人打造运营的剧场正不断培育从舞台走向银幕的长春新生代演员。在'春京西'市民游客可以'看表演'聊创作'遇影人'真切感受到这座城市的无限张力，同时街区定期举办露天电影放映活动，比如《英雄儿女》《上甘岭》等这些长影名片，让市民重温记忆深刻感受长春作为电影摇篮的历史底蕴。

作为一部玄幻古装电影，《猎魂人》的动作设计也显然会更加偏向凸显美感和飘逸感的方向。对于男演员的动作设计，吴泽权和夏彬在飘逸的基础上又根据不同人物性格，编排了符合角色特点的动作。比如片中的猎魂人浪无迹与道士清风，性格特点不同而且前后又有反转变化，这让他们在动作设计上狠下了一番功夫。

《炽热年华》讲述了90年代大学生吉会英挣脱原生家庭桎梏与不幸婚姻枷锁，毅然闯入男性主导的煤炭行业，最终蜕变为行业“铁娘子”的动人故事。导演段国云以克制而真实的镜头，展现时代洪流下普通人的坚守与突围，冯文娟细腻演绎女性觉醒的炽热力量。

纪木川毕业于北京电影学院表演系，曾出演《食全食美》、《噪乐江湖》、《黄河入海流》等多部影视作品。无论是颇受非议的角色，还是心里复杂的反派，纪木川都诠释得淋漓尽致，他认为给每个人物建立内在的逻辑与情感依据，是表演的重要支柱。除了演员之外，纪木川还有另一个身份——表演老师。在他看来，教学从来不是单方面的输出，而是一场师生彼此成就的对话。步入而立之年后，他清晰地知道自己最渴望的，是透过角色体验千百种人生，并在表演教学中传递艺术的火种。

片中扮演阿若的李若希坦言被角色的打动，阿若作为浪无迹的爱人，推动着浪无迹对妖态度的转变。与饰演阿若的李若希不同，对于扮演狐姥姥的侍宣如来说，狐姥姥不仅从年龄上还是形象上来说，在片中都是一个反差极大的角色。以往影视剧中的人物形象，往往容易脸谱化。美与丑、善与恶，似乎从角色的外表就已经被定义好了。但是侍宣如认为，《猎魂人》在角色的设定方面有着独到的理解和突破。

对于曾经参演过多部古装影视剧的冯荔军来说，这次出演《猎魂人》对他来说并不意外，但清风这个角色，却是一个全新的表演体验。冯荔军坦言，而清风这个角色在《猎魂人》中的反转变化，就像自己现在身上的这身造型，非常具有迷惑性。

佟桐：“在我们长春历史文化博物馆的三楼和四楼展厅当中，“三地三摇篮”其中之一就是电影事业的摇篮，同时在观众朋友们参观过我们这个展览之后，也让他们可以了解到，我们这个工业城市其实也有一层光影艺术的文化底蕴，主要就是讲述了这个长影的发展，同时也培养出来了多位光影艺术的人才，各个年龄段的都有，他们在参观过了之后，就也能够感受到我们“三地三摇篮”，这个”电影事业的摇篮“名副其实，也欢迎全国各地的观众朋友们可以来到长春，我们也会继续讲好中国故事，继续传递光影温度。”

第二十届中国长春电影节将于2025年8月23日至28日在长春举办，本届电影节由中央广播电视总台、吉林省人民政府主办，长春市人民政府承办，以“新时代· 新摇篮· 新力量 ·新征程”为主题，共设开闭幕式、电影评奖、电影展映、电影交流、致敬“摇篮”产业融合等六大板块，全景呈现华语电影的创新与传承，今年适逢中国电影诞生120周年，长影建厂80周年，长春电影节被赋予更为厚重的历史坐标。

“同根同源光影中华”纪念抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年影像展在西影电影园区举办。通过展陈抗战主题电影海报、内地和港澳台青年创作的纪念海报、珍贵的抗战历史纪实图片和观影活动的方式，重温了那段波澜壮阔、可歌可泣的历史。八十年斗转星移，烽火岁月被凝固成光影与线条。记录历史的电影和海报，也在今天成为连接时空、凝聚华夏儿女情感的桥梁。本期的《西影会客厅》，就在进行着一场跨越海峡的精神对话。