纪录片《这事儿·有戏》是一部融合传统戏曲美学与现代纪实风格的短片作品，通过一位普通摊贩李先生几年间的命运起伏，展现当代中国小人物的生存智慧与生命韧性。全片以“人生如戏”为核心意象，将主人公的创业失败的人生片段，与传统戏曲的程式化表达相结合，章节体仿戏曲折子戏结构，每段以戏词字幕“定场”，在写实与写意之间构建起独特的叙事空间。影片以“戏”为隐喻，戏曲唱段作为内心独白，转场字幕化用经典戏词，人物命运与戏曲角色形成互文，戏曲不仅是配乐，更是叙事本体，通过唱腔、锣鼓点等艺术形式，为“底层叙事”注入传统文化厚度，将主人公的跌宕命运与戏曲的悲欢离合相呼应，展现平凡生活中的坚韧与温情。也通过戏曲的程式化美学，让奋斗、挫折、温情等人类共情点更具东方韵味。“戏台不必高，有心便是角儿”——影片以戏曲的智慧，为普通人立传，在烟火气中寻得生活的诗意。同时，影片穿插李先生创业时期的手机短视频（画质差但情感真），做到跨媒介叙事，形成数字时代特有的记忆质感。《这事儿·有戏》不仅是一部关于个人奋斗的影像记录，更是一部关于传统文化现代转型的生动教材。影片期望通过真实而富有艺术感染力的讲述，搭建起传统戏曲与当代观众之间的情感桥梁，让更多年轻人能够理解戏曲艺术“虚实相生”的美学智慧，感受我国传统戏曲文化“历久弥新”的生命力。 （郝江涵、张召熙、高冰源）

《Xi’an先》以“先”为线索，挖掘其背后所蕴含的先锋、先行、先导精神，并聚焦于城市劳动者的日常生活与职业坚守，呈现出一幅生动立体的城市人文画卷，在创作理念上，本片摒弃传统城市宣传片的宏大叙事模式，转而采用“人物驱动”的纪实风格，通过不同职业、不同年龄层的劳动者群像，展现西安作为文明城市的活力与温度。他们既是城市发展的见证者，也是参与者--从非遗传承人的匠心坚守，到科研工作者的创新探索;影片以细腻的镜头语言捕捉他们的工作场景与情感瞬间，使抽象的城市精神具象化，让观众在视觉与情感的双重共鸣中，自然而然地感知西安的文明气质，在影像表达上，采用“纪实性与艺术性相结合”的手法，运用富有张力的构图、光影和运动镜头，增强影片的视觉感染力。例如通过慢镜头展现工匠手中的细致雕琢,或利用航拍对比古城墙与现代化高楼，象征传统与创新的交融。同时，影片融入象征化的视听符号，如晨光中的钟楼、暮色里的街巷、劳动者专注的眼神等，以现代化的视角重新诠释西安的城市形象，避免刻板化的表达《Xi'an 先》不仅是一部城市宣传片，更是一曲献给每一位平凡奋斗者的赞歌，它用影像的力量激发人们对“先”精神的认同并呼吁更多人成为城市文明的践行者。（瓮明宇、陈则翰、谷浩瑄）

《脚印》通过多维度视角，真实记录个人、公益组织、政府三方守护秦岭的行动。志愿者唐佳以个人之力坚持清山:西安市益友志愿者服务中心通过开展清山净滩、环保宣传等行动，凝聚社会力量;陕西省人民检察院西安铁路运输分院以跨行政区划检察改革从法律层面为秦岭生态保驾护航，全方位展现秦岭生态保护的现状与成果。影片采用多视角叙事结构，打破单一视角的局限，立体呈现秦岭生态保护工作的全貌。核心创作理念紧扣生态文明建设，旨在通过记录普通人、社会群体和政府机构在秦岭生态保护中的实践，唤起公众对生态环境的重视，传递“绿水青山就是金山银山”的理念，展现个人与社会、政府协同推进生态文明建设的积极意义。（惠昌成、王馨萍、李娜）

西安工程大学2025届新媒体艺术学院毕业设计展，播音与主持艺术系优秀毕业作品《纳西:咚罗丽》。（杨芊卉）

西安明德理工学院优秀毕业作品《旧时光》，作者孙婧苑。

西安工程大学2025届新媒体艺术学院毕业设计展，播音与主持艺术系优秀毕业作品《云游四方 武汉》。（王博雅、凌楠）

西安工程大学2025届新媒体艺术学院毕业设计展，影视动画艺术系优秀毕业作品《柏籽柏子》。（祝瑜晨、钱庄、王森、马文茂）

【西安外国语大学何冬妮 张雨竹 赵思琪 曹愈佳 张思琪作品】《当我第一次遇见人类》讲述了在未来机器人到处可见，寄生在人类的社会里。女主晓和男主成都是机器人，女主“晓”是初代机器人，男主“成”是二代机器人。机器人核心系统的更换周期为每四年一次，除了系统和算法之外，记忆也随之变化，于是导致二者的记忆总是交错更迭。在第一世的相处中，男主成对晓产生了陌生的情感，为了使女主系统得以重启，努力研发机器人的执行器，在生命最后一刻重启了女主的机器人系统，但却意外驳回死亡程序，使生命得以暂时延长。在第二世的相处过程中，晓也产生了陌生的情感，逐渐开始思考什么是爱，二者相互启发，相互救赎。

《维和防暴队》取材自中国维和警察真实维和行动，呈现了他们不畏艰险，深入硝烟弥漫的任务区执行维和任务的生死时刻。但对大多数观众而言，维和警察这一群体还相对陌生，这也成为刘伟强创作这部电影的初衷。